
© Cara Sposa – ©Julien Gazeau – ©
Bruno le Levreur a débuté le chant à neuf ans. Depuis, il chante Josquin, Monteverdi, Bach, Haendel, Pergolèse, Dowland, Purcell, Vivaldi… sous la direction de chefs reconnus tels que Bernard Fabre-Garrus (A Sei Voci), William Christie et Paul Agnew (Les Arts Florissants), Laurence Equilbey (Accentus) ou encore Vincent Dumestre (Le Poème Harmonique) avec qui il fait le tour du monde.
L’ensemble CARA SPOSA voit le jour en 2013. Entouré principalement par une viole de gambe et un théorbe, il créé en 2020 « Le Cœur des Femmes » où il est question de la Sainte femme mais aussi de la femme amoureuse et de l’image maternelle avec des airs de Monteverdi, Purcell, Vivaldi ou de douces berceuses peu connues et pourtant délicieuses ! Lors de chaque concert, Bruno ne manque jamais d’échanger avec le public afin d’expliquer chaque pièce et même de le faire chanter en fin de programme…mais…chut, c’est une surprise !
Bruno Le Levreur, contre-ténor
Depuis maintenant 25 ans, Bruno chante Josquin, Monteverdi, Bach, Haendel, Pergolèse, Dowland, Purcell, Vivaldi… sous la direction de chefs reconnus tels que William Christie et Paul Agnew (Les Arts Florissants Equilbey), Laurence (Accentus) ou encore Vincent Dumestre (Le Poème Harmonique) avec qui il fait le tour du monde.
Son propre ensemble CARA SPOSA voit le jour en 2013. Entouré à la viole de gambe par Julie Dessaint et au théorbe par Pierre Rinderknecht, Bruno propose des programmes religieux ou profanes comme par exemple « Remember » ou encore « Le Cœur des Femmes ».
L’ensemble enregistre deux disques dans l’acoustique idéale de l’ancien couvent de la Baumette à Angers.
Parallèlement à ses concerts « traditionnels », il passe beaucoup de temps auprès des enfants de tous âges pour leur faire partager une petite cuillère de musique baroque… Il crée, avec le conteur Laurent Carudel, trois spectacles à destination des familles dont le dernier, « Un Petit Pas pour l’Homme ? », qui tournera encore partout en France entre 2024 et 2026.
Bruno dirige deux ensembles nantais : « Pavane », un chœur renaissance et « Il Coro », un chœur et un orchestre baroque. Une dizaine de concerts sont donnés dans la région Ouest chaque année. Il est également encadrant artistique de l’ensemble de solistes choletais « Cantafolia ».
Bruno est régulièrement sollicité pour donner cours de technique vocale et masterclass baroques. Il enseigne la technique vocale et le chant lyrique à l’école de musique de Saint- Sébastien-sur-Loire.
Depuis plusieurs années, l’ancien couvent de la Baumette à Angers est un lieu privilégié dans lequel Bruno organise concerts, stages de chant choral et enregistrements de disques. En 2026, un festival de musiques anciennes y sera créé : « Clef de Voûte ». Bruno en sera le directeur artistique.
Julie Dessaint, viole de gambe
Diplômée des CRR de Paris, La Courneuve et Nantes, elle a étudié la guitare puis la viole de gambe auprès de Michel Grizard, Emmanuel Balssa, Marion Middenway, Ariane Maurette. Elle se produit régulièrement en France et à l’étranger en tant que soliste ou continuiste avec la Compagnie La Tempête (S.P. Bestion), L’Escadron Volant de la Reine, L’ensemble Correspondances (S. Daucé), l’ensemble l’Achéron (F. Joubert-Caillet), L’ensemble Leviathan (L.Tessier), L’ensemble Artifices (A. Julien-Laferrière), Acte 6 (S. Hengebaert et R. Khalil), Le poème harmonique (V.Dumestre), L’ensemble Marguerite Louise (G. Jarry), Cara Sposa (B. Le Levreur)…Depuis 2012 elle collabore avec le conteur Laurent Carudel et participe à la création de « Cactus » , « La Rue Sans Tambour » et « Un petit pas pour l’homme ? » qui sont trois spectacles où se mêlent le conte et la musique baroque. En 2008, elle s’associe à Simon-Pierre Bestion pour fonder l’ensemble « Europa Barocca » qui s’est depuis uni au chœur « Luce Del Canto » pour former la compagnie « La Tempête ».
Bruno Helstroffer, théorbe
Guitariste classique puis électrique, autodidacte du théorbe et des musiques anciennes, Bruno Helstroffer est sollicité en qualité d’interprète par les orchestres baroques (Le Concert Spirituel, Le Poème Harmonique, …) et par les formations de chambre (Amarillis, Les Musiciens de Saint-Julien, Barcarole…) avec lesquels il se produit dans le monde et réalise une vingtaine d’enregistrements discographiques, DVD…
En parallèle il s’engage dans le spectacle vivant afin de renouer avec l’aspect créatif du musicien, dans les domaines du théâtre, de la danse contemporaine, de l‘accompagnement de chanteurs populaires et des performances artistiques pluridisciplinaires (poètes, circassiens, marionnettes, etc.).
Mêlant improvisation contemporaine, pièces de répertoire et poèmes, son solo de théorbe original intitulé « La Chambre » a été apprécié en France dans les festivals de musiques anciennes (Saintes…) comme sur la scène populaire (Trianon de Paris…) et à l’étranger (Pologne, Allemagne, Danemark…). Pour Love I Obey, Bruno Helstroffer invite au sein de son propre ensemble la chanteuse folk Rosemary Standley à élaborer un programme fantasmagorique à partir des ballades anglaises du XVIIe siècle et des folksongs traditionnelles américaines.
La fusion des langages qu’il aborde devient une identité musicale originale qui le conduit régulièrement à se produire et à enregistrer avec des jazzmen (Michel Godard & Steve Swallow, David Chevalier, Jasser Haj Youssef, Joël Grare…) ou des artistes pop (Sapho, Moriarty, Savoye). A la frontière de styles musicaux, il marque ainsi sa volonté de marier habilement ses multiples expériences et propose une communication entre genres et artistes d’horizons différents.
