Emeline Concé

Pleine de gaieté et d’énergie, la violoniste Émeline Concé s’épanouit dans la musique de chambre. Membre de l’ECMA, elle a pour mentors Hatto Beyerle et Johannes Meissl et a fait ses études au CNSMDP dans les classes de Svetlin Roussev et Vladimir Mendelssohn.

En 2011, elle fonde le Quatuor Akilone avec lequel elle gagne en 2016 le premier prix du 8e concours international de quatuor à cordes de Bordeaux ainsi que le prix Proquartet. Grâce au quatuor elle se produit en France, en Europe et au Japon. Émeline aime également jouer dans d’autres formations, notamment avec sa complice l’altiste Gabrielle Lafait avec qui elles forment le duo Svadistana depuis 2011. La violoniste a également le plaisir de s’associer lors de festivals à de nombreux artistes comme Anne Le Bozec, Alain Meunier, Gérard Caussé, Pierre Foucheneret, Louis Rodde, Flore Merlin, Violaine Despeyroux …

Engagée dans la transmission de la musique, Émeline a la joie de partager celle-ci dans divers cadres (prisons, hôpitaux, centres d’addictologie, écoles, centres de réfugiés…) lors de concerts, présentations ou ateliers notamment au sein des Concerts de poche et de Musethica.

Quel plaisir aussi pour la violoniste d’être au sein de formations orchestrales ! Cheffe d’attaque des seconds violons de l’Orchestre Lamoureux depuis 2012 et régulièrement invitée à ce poste au sein de l’Orchestre National de Lille depuis 2022, Émeline est heureuse de rejoindre l’Orchestre de Chambre de Paris en tant que violon tuttiste en 2023.

Lou Yung-Hsin Chang

Altiste franco-taïwanaise, Lou Yung-Hsin Chang mène une carrière riche, marquée par dix-huit années de dévouement au Quatuor Hermès, dont elle est membre fondatrice. Avec cette formation, elle a remporté les plus hautes distinctions, notamment le Premier Prix du Concours de Genève (2011) et le Premier Prix des Young Concert Artists à New York (2012). Elle a rayonné sur les plus grandes scènes internationales telles que le Carnegie Hall de New York, le Wigmore Hall de Londres ou le Terrace Theater (Kennedy Center) de Washington D.C., et ses enregistrements ont été salués par la critique française et internationale.

Sa personnalité musicale a été profondément forgée auprès de maîtres tels que Tasso Adamopoulos, Hartmut Rohde et Miguel da Silva. Elle a également bénéficié du soutien et des conseils précieux d’Alfred Brendel pendant de longues années. Sensible à son talent, le grand pianiste a suivi son évolution avec une attention particulière, marquant durablement sa vision de l’interprétation. Par le passé, elle a partagé la scène avec des artistes de renom comme Maria João Pires, Nicholas Angelich, Renaud Capuçon, Anne Gastinel, Philippe Cassard ou les quatuors Ébène et Ardeo. Diplômée du CNSM de Lyon et de l’Université des Arts de Berlin, elle est membre de l’Orchestre de la Garde Républicaine depuis février 2022. Elle s’investit désormais dans des projets de musique de chambre variés et rejoint notamment l’Ensemble Les Illuminations.

Lou Chang joue un alto fabriqué pour elle par le luthier Jean-Baptiste Ferrier (Paris) en 2023.

Aurélie Allexandre d’Albronn

La violoncelliste Aurélie Allexandre d’ Albronn appartient à une génération de musiciens qui n’oppose plus ni les styles ni les répertoires.

Diplômée du CNSM de Paris, elle a aussi étudié avec Peter Bruns à la Hochschule für Musik de Leipzig, ainsi que dans la classe du Trio Wanderer au CRR de Paris. Intéressée par toutes les esthétiques musicales, elle a suivi l’enseignement de Bruno Cocset en violoncelle baroque (CNSMDP) et a également eu l’opportunité de se perfectionner avec Philippe Hersant, Gustav Rivinius, Gary Hoffman, Philippe Muller, Valentin Erben, les membres du quatuor Ysaÿe etc…

Elle aime par ailleurs à se retrouver au croisement de différentes formes, du répertoire soliste à la musique de chambre et oriente aujourd’hui sa recherche sur les relations entre littérature, poésie et musique, raison pour laquelle elle assure depuis deux ans la direction artistique de l’ensemble à géométrie variable Les Illuminations et a publié Le Jardin d’ Afrique, lieu-dit pour un non-dit aux Editions Al Manar, devenu le livret de l’opéra de chambre pour trois chanteurs et neuf instrumentistes de Benjamin Attahir, créé en novembre 2024.

En 2023, elle enregistre Messagesquisse de Pierre Boulez qu’elle fait résonner avec des commandes pour violoncelle concertant et ensemble instrumental, dont Nuits d’Othman Louati en 2022 et en juin 2025, Vera vita viva ! de Claire-Mélanie Sinnhuber. Distinguée par Georges Aperghis lors du Grand Prix dencomposition de l’ Académie des Beaux-Arts en juin 2024, elle prépare une nouvelle création, Un Jour les étoiles, son second recueil à publier au printemps 2025 et sera artiste en résidence au festival de poésie de Sète. En 2026 on pourra notamment l’entendre au festival Présences de Radio France en duo avec Adélaïde Ferrière.