Dimanche 2 août 2026 – 17h – Chapelle Saint-Pierre d’Avérole

Réservation indispensable – 60 places

Ensemble La Piémontoise

Claudine Desjardins-Cloutour, traverso
Anna Cavalli, clavecin
Dominique Desjardins, viole de gambe

Le Sieur Demachy
Prélude de la Suite en sol mineur pour viole seule

Antoine Dornel
Première Suite en sol majeur pour flûte traversière et basse continue

Pierre Danican Philidor
Cinquième Suitte : Très lentement, Allemande, Sarabande Très tendrement, Gigue Gayment

Girolamo Frescobaldi
Toccate d’intavolatura di Cimbalo…, Roma 1637
Corrente e Passacagli
Canzona settime a basso solo detta La Superba
Corrente e Passacagli

Paolo Benedetto Bellinzani
Sonate à flauto solo con cembalo o violoncello op.3

La Vallée d’Avérole a toujours été un lieu de passage vers l’Italie. Derrière le Refuge d’Avérole se trouve la ruine d’un ancien refuge et un chemin qui permet de franchir un passage sous la pointe du Collerin pour après redescendre en Italie.

Dans cette belle Chapelle Saint Pierre d’Avérole nous vous proposons un programme intitulé « À l’Italienne – Alla Francese ».

France-Italie : il ne s’agit pas d’un match, mais bien de vous permettre d’apprécier et de comparer les styles d’écriture de cette époque dans ces deux pays, entre fin du XVII^e siècle et milieu du XVIII^e et peut-être de voir, d’entendre, comment les compositeurs s’influençaient mutuellement. 

Nous commencerons par la France avec un Prélude du Sieur Demachy, un des premiers compositeurs à écrire pour viole de gambe solo, qui s’enchainera avec une suite d’Antoine Dornel, organiste, claveciniste et compositeur, un temps rival de Rameau pour l’obtention du poste de titulaire de l’orgue de Sainte Marie-Madeleine-en-la-cité et une suite de Michel de la Barre, flutiste de la chambre du Roy.

Ce dernier s’est illustré dès 1692 dans le genre du trio pour deux dessus et basse (de fait pour au moins quatre instruments car la basse était exécutée à minima par une viole de gambe et un clavecin ou un théorbe), initié par J.B. Lully, et qui plaisait particulièrement au monarque… Un seul dessus ce soir ! 

Côté italien nous n’allons pas seulement franchir quelques kilomètres mais aussi faire une excursion dans un temps plus ancien avec une Canzona pour basse, précédée par deux courtes pièces pour clavecin de Girolamo Frescobaldi.

Ici le style de musique est très différent. G. Frescobaldi fut un des très grands compositeurs italiens de la fin du XVI^e – début du XVII^e siècle, héritier de la Renaissance et engagé, avec Claudio Monteverdi, dans un nouveau style propre à exprimer les « affects » par une nouvelle écriture musicale : rubato, style « concitato », dissonances et nombreuses transgressions aux règles de la composition étaient utilisées à de fins expressives.

Nous revenons au XVIII^e siècle avec une Sonata de Paolo Benedetto Bellinzani. En Italie, à cette époque, on ne composait pas, sauf exceptions,  des « suites » comme on le faisait en France mais des « sonates » en trois ou quatre mouvements (ici, Adagio, Allegro, Adagio, Allegro).

De retour en France nous allons vous jouer une des plus célèbres suites de Jacques Martin Hotteterre. Les pièces composant les suites étaient des mouvements de danse stylisés avec des titres pittoresques qui évoquaient des lieux, des personnages ou des émotions.

Les voici pour la troisième suite de Hotteterre qui conclura ce concert : Allemande « La cascade de St-Cloud » (souvent inscrite dans les programmes de concert), Sarabande « La Guimon », Courante « L’Indiferente », Double, Rondeau « Le plaintif », Menuet « Le mignon », Gigue « L’Italienne ».